Rififi (The Criterion Collection) [DVD]

This is one of the best heist film noirs ever made. It is in black and white , in French with English subtitles. Directed by Jules Dassin and released in 1955.

This film is probably solely for people interested in the history of film and its development. Don't get me wrong, it is a great film, but I doubt it is for a general audience of modern viewers. I have wanted to see this film for many years after having once seen the previews in some theatre when I was very young. It never played on cable, and was unavailable in any medium (VHS, DVD)....at least when I was looking for it. So, I am very grateful that Criterion has brought out this beautiful edition. Having grown up in the 50's I can see why this film was such a sensation. It is tough and gritty, no nonsense, frank and nonchalant about sex (no one today can know how refreshing that was in 50's America, and how people craved foreign films for that reason among others). This film takes its place with the great Asphalt Jungle and The Killing (of roughly the same period) about thieves falling-out and meticulous plans coming undone. Dassin's audacity in filming the robbery sequence without music track or dialogue still looks pretty courageous today. The robbery itself looks somewhat dated only because it has been copied and elaborated on by so many, including Dassin himself who satarized it in Topkapi. Like the old Frankenstein, or King Kong, or It Happened One Night, or Stagecoach, or any original genre classic, I enjoy seeing the work of the guy who did it first. Imitation is the sincerest form of flattery and Jules Dassin's Rififi has been imitated many times. I was glad to finally see the original in this pristine copy. The Criterion DVD is fine. My copy had no problems with subtitles or anything else, so I don't know what happened with the other reviewer's complaint. The interview with Dassin is quite good, and will remind the viewer of not only the effects of the blacklist (Dassin was Blacklisted) but also how excellent films can come out of strange and humble origins. I must mention Jean Servais, the lead in Rififi. He is simply great, with his gravelly voice and his lived-in face, and his mournful yet tough, been-there-done-that eyes. He is the epitome of a Bogart-like French tough guy. All in all, a real treat for the discerning viewer.

This review is for the 2001 Criterion DVD. Jean Servais stars as Tony le Stéphanois, a recently paroled convict living in Paris who decides to pull off an incredible jewelry heist by teaming up with his nephew Jo and several others including Milanais, played by director Jules Dassin. The planning is meticulous and brilliant. Stéphanois also has a score to settle with a lowlife club owner named Grutter who shamelessly exploited his wife while Tony was in prison. This sets up the rest of the movie for one of filmmaking's most captivating robbery scenes with an incredibly climatic aftermath. Even though this is a French movie with English subtitles, it was a very easy film to follow based on the actions and emotions of the characters. At first it looked like it was going to be a lot like "The Aspalt Jungle" but went into a completely different direction with a gutch-wrenching segment involving a "minor character" in the plot (sorry I won't spoil it). What I also enjoyed was the energy and charisma of the characters plus using ageless Paris as a backdrop for this noir movie. The nightclub acts in this film were also very unique and entertaining and the jewelry heist was also original, lasting for at least 20-25 minutes without a single word being spoken. The robbery also used some innovative ideas for accessing the safe and jewels. Finally, there is an emotionally charged scene near the end with some very original film editing. A nice bonus added on the DVD by Criterion is a 2000 interview with director Jules Dassin with very informative and at times humorous antedotes. Of course Dassin was blacklisted from Hollywood and was in France out of work and flat broke. Fortunately, someone convinced him to make this movie, which was based on a French book and he did it on a shoe-string budget with either has-been actors or unknowns. The rest is history and arguably his best film. The DVD B&W picture quality is near pristine and the sound is extremely good for a 50 year old film. Criterion did another splendid job with this production. If you love post World War II noir movies, you won't be disappointed. Movie: A DVD Quality: A-

This BD copy of the film is EXCELLENT! Beautiful picture that shows off the great B&W photography and the soundtrack is great, crisp and clear. There is a French language soundtrack as well as an English dubbed soundtrack. Subtitles are also available so you can run it in French with English subs (or vice-verse). Earlier DVD reviews stated the synchronization of sound and picture was off, NOT the case here and one review complained the subtitles only flashed on the screen for a second, again not the case here. The bonus interview with Dassin is simply wonderful, I am so glad Criterion did it, it gives insight onto the director, his career and the film. Without doing an analysis of the film (like all the Siskel & Ebert wannabes), I can say that I really enjoyed this film. It is a great "tough-guy" "heist" film that has been imitated and copied so many times parts of it have become cliches (just like things from Citizen Kane). Reviews have praised the film making, photography and denigrated the treatment of women and macho elements. These reviews forget it is a MOVIE and depicts a specific group of criminals, not all Frenchmen or women. Dassin was out to make a good picture on a low budget and succeeded. The low budget may have helped as it limited the salaries for the actors resulting great choices for the parts (with Dassin playing a part himself) and a crew that really did an excellent job from camerawork to editing. The film is not too long as some complain but rather allows the characters to develop and give explanation to why certain things are being done. Some plot twists lend to the overall suspense of the film and the clash of personalities between the characters. Remembering this in the French underworld in 1955 may help some people understand the film better. I think it is one of the best films of its type and an excellent picture in any genre.

As expected

I judge a film mostly by whether or not I enjoyed watching it. I enjoyed watching Rififi quite a lot, and will probably watch it again. I liked the suspense, the criminal conspiracy, the atmosphere - all the things that make a movie "noir". I don't think it's the best noir film - I would nominate The Maltese Falcon for that honor. But Rififi is very good. ("Rififi" means "fisticuff", or by extension, a fight or a struggle. A loose translation of "du Rififi chez les hommes" would be "regarding men's little wars ...") The heist scene is excellent, as everyone agrees. The aftermath of the heist is not very credible, but I suppose it's no worse than the end of Hamlet, with bodies strewn all over the place. We are willing to forgive Shakespeare for his plot weaknesses because of his other strengths, so we can cut Dassin some slack, too. The acting is excellent, with very good performances from all cast members, with one big exception: Dassin is not at all credible as an Italian, let alone as a Milanese safe cracker. His accent is not Italian, and anyway a true Milanese would speak at least some French - perhaps not as fluently as his friend Tony, but enough to get by. But mostly Dassin just isn't a very good actor. Everyone else is in role, but he just can't stop being good old Jules Dassin, seeming to say, "Look at me, aren't I cute, playing an Italian crook in my own movie!" The Criterion Edition that I watched is an excellent production, as usual. A comment about the liner notes by Jamie Hook, leading to some other comments about Dassin and Communism. I quote Hook: "... his career had been ruthlessly strangled by the obsessive hand of the paranoiac House of [sic] Un-American Activies Committee. Named as a communist, he fled to Europe ... " No, he wasn't "named as" a Communist, he WAS a Communist, in the late 1930's, along with many other American intellectuals. He at least had the good sense to leave the Communist Party in 1939 because of the Hitler-Stalin Pact, unlike many of his contemporaries. HUAC did a lot of damage to some fairly harmless people, but Stalin's Communist Party's infiltration of the organs of American public opinion formation wasn't just a figment of HUAC's imagination - it was a deliberate strategy designed to facilitate an eventual Communist revolution in this country. It's all in the KGB archives, for those who are interested. The fact that Dassin was blacklisted was a hardship for him, but at the same time it forced him out from under the thumb of the Hollywood machine into a position of artistic independence and allowed him to make some pretty good films. And HUAC's persecution was inconceivably mild compared to that visited on Soviet artists like Pasternak and Solzhenytsin, to provide some perspective. Self-exile to France vs. a Siberian Gulag? I think I would take France any day. I apologize for this digression into 20th century history, but Dassin's fans have made his blacklisting an issue. It is certainly an important fact in Dassin's life, but in my opinion it has very little bearing on his art, which stands on its own. With all its faults, Rififi is a film worth watching more than once, especially in the Criterion Edition. epops

Even six decades later the classic Rififi remains the epitome of the heist movie and a great example of the French gangster films -tough, gritty, and very cool. Captivating to the point of breathtaking, the legendary heist sequence is a masterclass in suspense. Often imitated, but it will most likely never be outdone. Director Jules Dassin's Topkapi may be the second greatest heist film (although that film is much more campy), it's museum caper is first-rate. This Criterion Collection Blu Ray looks excellent, but is a bit short on extras. A real crowd-pleaser and I mean that in the best way.

What is Rififi? The song, which appears after thirty minutes into the film, tells the audience that Rififi is not a word to look up in a dictionary, but, sings Viviane (Magali Noel), it is something that tough guys love to do. And she doesn't mean sex. Tough guys playing at being tough and being risky. So, when an ex-con finds out that his former girlfriend is with a mobster, he finds her, invites her into his apartment and beats her just to show her new boyfriend that he means business. When he's offered an easy job to steal three rocks from a jewelry store, he refuses at first; and later, he proposes even a more daring job, one that will take several hours but will have greater profits. After all, tough guys love Rififi. As usually happens in noir films, a small detail, a human weakness, leads to a twist of fate for the robbers. Cesar, the safecracker, is heads over heels in love with Viviane, so he gives her an expensive ring he has stolen during the heist unknowingly leading his small group of friends into the hands of club owner mobster Grutter, who is more ruthless than any of the thieves in this film. The film has a half hour suspenseful heist showing how hard it is to steal a jewelry store, fights between the tough guys, and a dramatic conclusion. Although the Blu-ray edition has audio in English, I prefer to listen to French with the English subtitles. Among special features it has an interesting interview of Jules Dassin about the movie and blacklisting in Hollywood.

One of the best movies ever made on Criterion blu ray. My only complaint is that the audio does not play on my home theatre, only on my proyector.

原題「Du rififi chez les hommes」。「Rififi」（米題・独題）はトラブルを意味する言葉のようです。 レビューが結合されていますが、ASIN: B000Y0UZNI EAN： 0886971633498 のレビューです。 独TOBISのPAL盤。日本語、仏語、独語字幕はありません。 しかしドイツ公開バージョンとフランス公開バージョン（独より約11分長い）の2種を1枚に収録。 音声は独語・仏語。 最初の20分ほどの展開に少し心配しましたが、中盤の金庫破りのシーン （約30分弱、セリフなし、音楽なし）に感心し、それがほころび始める後半は 意地と矜恃と落とし前炸裂のサスペンスフルな展開。 砂が掌からこぼれるような暗い宿命が全編に流れています。 負け戦に抗う主人公の疾走にうん、痺れた、痺れました。 出所したばかりのトニー（ジャン・セルヴェ）と旧友ジョーとマリオ そしてパウロ（監督本人、なかなかの名演）は宝石店の金庫破りを計画します。 決行は深夜。人をあやめず計画は成功。このシーンは前述のとおりセリフも音楽もなく、 よく語られるシーンのようです。パリの夜の描写がまた優れものです。 パリの夜といえば後年のトリュフォーらヌーヴェルヴァーグ作品と、 ルイ・マルの驚異のデビュー作「死刑台のエレベーター」にとどめを刺すと思っていましたが、 本作のパリの裏町やキャバレーの風情がとってもいいんです。 あることから4人の犯行であることを知ったキャバレーのを営むギャングら （主人公らと違い情け無用のプロ集団）がジョーの男の子を誘拐し、 宝石を処分した金を渡すよう迫るのですが・・。 ヌーヴェルヴァーグ以前の仏（やイタリア）映画は どことなく同時代の日本映画を思わすところがありますが、 本作も同じくです。セルヴェの佇まいは晩年の健さんや世界のミフネに通じるものがあり、 ラスト近くの救出シーンは出入りに近い感覚がありました。 米なら主人公はロバート・ライアンでキマリですが。 このセルヴェの表の世界では生きていけないうらぶれ感といらだち、 それでも捨てない自身の決め事めいたものを全身に纏っていて堪りません。 眼に強さと侘しさをたたえた彼がしゃがれたつぶやきでじゅぶじゅぶ言うのが耳に心地よくて。 妻とも別れ、少ない友人だけが救いの肺病病みの孤高の男。 そして後半はパリと郊外を股にかけた展開。ここでは曇天の日中のパリや冬枯れの街道が 素晴らしくて素晴らしくて・・。映画のパリを語るにはずせないですね （ベルトリッチの「ラスト・タンゴ・イン・パリ」のopに出てくる鉄橋も出てきます）。 映画はまさに中盤から急激な上昇カーヴを描き、昇華するさまは快感であり、 ため息すらついてしまいます。 強奪や金庫破り等のアメリカ産犯罪ノワールといえば ヒューストン監督の「アスファルト・ジャングル」、 キューブリックの「現金に体を張れ」が浮かびますが、 本作の引き算の美学はこれらと肩を並べるか、 ひょっとするとそれ以上かも知れません。 技巧も凝らしていないぶん、ストレートに男のガッツが響くんですね。 この米の2作は徒労感、敗北感に溢れていますが、こちらは胸が熱くなるとともに、 反面とても乾いてもいます。男のロマンなどとはほど遠い感じで非情です。スーパードライです。 でも米のマフィア映画みたいに機関銃ぶっ放したちはしません。 本商品の仕様は前述のとおりで英語字幕がないのがつらいところです。 しかしおおまかなアウトラインさえ頭にいれておけば問題ありません。 男たちの顔とパリが語ってくれます。 邦盤は永らくメーカーの怠惰で品切れ、プレミア状態ですが、 あんな値段のものに手を出す必要はありません。import恐れることなし。 メインメニューが独語ですが、クリックすれば何かはわかります。 仏公開バージョンは「Langfassung」（ロングバージョン）と表記され、 独公開ヴァージョンは「Deutsche Kinofassung」と書かれています。 独でカットされた部分はなぜカットされたかわからない場面。あるほうが良さげな場面でした。 日本の本サイトで購入できる廉価な本作は、これとASIN: B00008MJ0G （Arrow英盤、本サイトではリージョン1ですがukによればPALで英語字幕ありの模様）。 そしてASIN: B00GBT629C（米クライテリオン、 BD,DVD2枚組、2Kレストア、英語字幕ありリージョンA / 1の模様）です。 私は購入当時とても安かったので本商品にしました。 どうしても日本語字幕で観たい方もいるでしょうから、廉価再発売が待たれます。 フィリップ・アゴスティーニの撮影、ジョルジュ・オーリックのジャジーな気怠い音楽も良しです。 Du rififi chez les hommes（Rififi、米題・独題）, 1955, FR, Pathé-Consortium Cinéma / Pathé-Consortium Cinéma Theatrical aspect ratio 1.37：1 , 122min, B&W, Mono, 35mm ------------------------------------------------------------------------- 画質はこの時代のDVDとしては普通。傷・パラ・ちらつきが時折りあるがガタツキはなし。 なぜか後半にやや傷多し。やや滲み甘味あり。ただ作風にマッチしていてストレスはない。 黒がややつぶれていて、諧調がもう少し欲しいところ。 〇前述のように独盤と仏版収録。メインメニューの中の「filmauswahl」をクリックすると 独盤・仏盤切替え画面に飛びます（ただし仏盤メニュー自体の表記は独語。ややこしい）。 仏盤を選択（Langfassungクリック）した後、言語を独語にすると、 独盤にないシーンのみに独語字幕が出ます。 Einstellungenは言語設定。Kapitelauswahlはチャプターメニュー。 リージョン2, PAL 映像仕様は4：3LB（standard, fullframe）、画面アスペクト比：1.33: 1 片面 ？層、独盤106min. 仏盤117min（PALマスターのためか4％早い）、B&W, Mono 音声：独語、仏語、Mono, Dolby Digital 字幕：― メインメニューあり（独語）、チャプターメニューあり。 映像特典：おそらく仏予告編（1分、字幕なし、ちらつきあり）1種 音声特典：― 付属物：― 発売：Gaumont 販売：独Ufa, Tobis, 2009 関連キーワード： フレンチノワール、パリ、50年代、金庫破り、 宝石、分かれた妻、キャバレー、誘拐、男の友情 連想作： 仁義、サムライ、アスファルト・ジャングル、現金に体を張れ、街の野獣、深夜復讐便 画質は下の画像より良いです。

Not Even English

Dieser Klassiker von Jules Dassin aus dem Jahr 1955 ist möglicherweise (mit 36 - TÖDLICHE RIVALEN zusammen) der härteste französische Film, den ich kenne. Was ihn so hart macht, ist vermutlich eine gehörige Portion Realismus, die Darstellung der rauhen Sitten der Unterwelt sowie das, was in einem enger gefaßten Sinne einen 'echten Film Noir' ausmachen muß ... es gibt am Ende keine Gewinner! Der Vergleich zu Stanley Kubrick's THE KILLING (einer von Kubrick's allerbesten Filmen, der nahezu zeitgleich entstand) drängt sich obligatorisch auf, denn kaum ein 'Film Noir' - und zumeist schon gar nicht die bejubelten, großen Klassiker dieses Genres - besticht durch Realismus, durch glaubhafte Personifizierung der Hauptcharaktere, sowie durch die Sinnlosigkeit aller Mühen am Ende, wie diese beiden Filme. RIFIFI (orig.: "Rififi chez les hommes" = in etwa: Streit/Krawall/Randale unter Männern) bedient dabei im Grunde gleich zwei Genres: Das Noir-Genre, sowie den sogenannten 'Heist Movie' - für letzteren gilt RIFIFI als der filmische Beitrag, der dieses Genre initiativ überhaupt ins Leben rief. 'Heist Movies' (auch 'Caper Movies') sind Filme, in denen es um Einbrüche/Raubüberfälle/Diebstähle geht, in denen der Zuschauer die Protagonisten von der ursprünglichen Planung an über den gesamten weiteren Verlauf der Vorbereitungen und schließlich der Tat selbst beobachten kann. So auch in RIFIFI. Für erste 'Noir'-Aspekte sorgt Toni 'der Sanfte' (pefekt personifiziert durch Jean Servais), ein Mann mittleren Alters, dem ins Gesicht geschrieben steht, daß er sich keine Illusionen macht. Er kommt soeben aus dem Zuchthaus, wo er die letzten 5 Jahre verbracht hat. Er ist krank, er hustet oft. Und er muß feststellen, daß 'draußen' die Zeit nicht stehen geblieben ist. Woran sich der Zuschauer zunächst möglicherweise stört - der Erzählfluß, der auf den großen Coup und das fatale Nachspiel zu arbeitet, wird dadurch ein wenig gehemmt -, ist, daß Toni darüber informiert wird, daß seine frühere Geliebte jetzt mit jemand anderem zusammen ist. Durchhalten: Dieses Szenario sorgt nämlich für einige der obsessiven Energien, von denen sich zwei Charaktere in diesem Film zu ihren Entscheidungen/Taten antreiben lassen ... und der eine ist Toni. Obwohl er sich zunächst ablehnend verhält, stimmt Toni letztlich zu, bei einem ganz großen Coup mitzuwirken, bei dem sein alter Kumpel ihm die Teilnahme anbietet: Ein wirklich verwegener Diamantenraub in der Pariser Rue De La Paix, unweit des Place Vendome. Was in späteren Filmen verfeinert wurde (erwähnenswert: Neil Jordan's THE GOOD THIEF, 2002), zeigte sich in dieser Form in RIFIFI offenbar erstmalig: Die Vorbereitung, die Organisation, die präzise Planung auf dem Vorweg. Und dann folgt die Szene, die Filmgeschichte schrieb: Nach ziemlich genau 45 Minuten (in der Langfassung) Spielzeit setzt die Musik aus, die Gang, bestehend aus 4 Männern (darunter Regisseur Jules Dassin selbst als Cesare), betritt den Ort, an dem sie ihre kriminelle Energie umsetzen wird, die sie allesamt vor Ablauf der Nacht zu reichen Männern machen soll. Während der gesamten Zeit dieses Einbruchs wird kein Wort gesprochen, man hört lediglich die Geräusche, die bei ihrer Arbeit unvermeidlich sind, sowie ein unterdrücktes Husten von Toni ... und man meint schon fast, den Schweiß der Männer riechen zu können, die Nerven des Zuschauers sind beinah genau so angespannt, wie die der Gauner, die Zeit schreitet erkennbar voran. Zusätzliche Spannung entsteht - nachdem das nervenaufreibende Werk erfolgreich vollbracht wurde -, als zwei Polizisten in den frühen Morgenstunden das Fluchtauto - natürlich ein gestohlener Wagen - entdecken. Doch auch diese Hürde wird genommen und es werden auch noch sämtliche, gebrauchten Werkzeuge entsorgt, bevor nach knapp 24 Minuten die Musik wieder einsetzt und nach einer weiteren erstmals wieder eine menschliche Lautentäußerung hörbar wird. Diese Szene allein schon macht RIFIFI ansehenswert! Doch was bis hierhin erfolgreich absolviert wurde (im Rahmen des inhaltlichen Kontexts), verflüchtigt sich fortan und der 'zweite Teil' des Films wird mehr zu einem düsteren Unterwelt-Drama, das auf der Basis all dessen reift, was einen Film Noir ausmacht: Hab- und Vergeltungssucht, Eifersucht und Neid, menschliche Laster ... doch wie geschickt Jules Dassin all diese Komponenten miteinander verwoben hat, wie schlüssig der 'zweite Teil' auf dem ersten aufbaut und wie fatal zum Ende hin alles entgleist ... das muß man selbst gesehen haben. Trotz des französisch klingenden Namens war Jules Dassin gebürtiger Amerikaner, dabei russisch-jüdischer Herkunft. Als Hollywood Regisseur bescherte er dem 'Noir-Genre' bereits in den 40ern zwei Klassiker, BRUTE FORCE (mit Burt Lancaster in dessen 2. Film) und THE NAKED CITY. Aufgrund einer früheren Zugehörigkeit zu einer kommunistischen Gruppierung bekam er zum Jahrzehntwechsel, während der McCarthy Ära, Berufsverbot. In London drehte er 1950 für die FOX-Studios noch NIGHT AND THE CITY (mit einem jungen Richard Widmark), der von vielen ebenfalls als ein Noir-Meisterwerk angesehen wird. Am finalen Schnitt dieses Films konnte Dassin vor Ort jedoch nicht mehr mitwirken. Seine angekratzte Reputation stand ihm auch während der kommenden Jahre in Europa im Weg, mittlerweile verarmt, übernahm er 1955 die Regie für RIFIFI (für die bereits Jean-Pierre Melville im Gespräch gewesen sein soll) im Sinne einer reinen Auftragsarbeit zum Broterwerb - und heraus kam dabei einer der Klassiker der (nicht allein französischen) Filmgeschichte. RIFIFI ist einmalig, da ein amerikanischer Filmregisseur, der in dem Genre 'groß geworden' ist, erfolgreich demonstrieren konnte, daß die Rezeptur nicht allein in Straßenschluchten amerikanischer Großstädte anwendbar ist, sondern genau so gut in Paris funktioniert. RIFIFI ist kein amerikanischer Film und unterscheidet sich dennoch von den Werken Melvilles oder Truffaut's SCHIESSEN SIE AUF DEN PIANISTEN, RIFIFI's Kombination von Amerika und Frankreich ist einzigartig - Dassin, der Amerikaner im Exil, brachte 'Noir' zurück in das Land seiner verbalen Herkunft. Als Bonus-Material gibt es auf dieser DVD - deren Ton- und Bildqualität auch nach über einem halben Jahrhundert keinen Anlaß zur Beschwerde bietet - lediglich den Original Kinotrailer. Dafür gibt's den Hauptfilm aber in zwei Fassungen: In der gekürzten deutschen Kinofassung, sowie in der 7 Minuten längeren Originalfassung (die Passagen in der obligatorischen französischen Sprache sind dabei deutsch untertitelt). Der Film ist ein 'Muß' für jeden, der das Genre 'Film Noir' mag, für jeden, der gern französische Filme verschiedenster Zeitalter sieht, sowie ... im Grunde für jeden, der einen wirklich guten Film zu schätzen weiß. RIFIFI darf in keiner gut sortierten Filmsammlung fehlen! Dringend empfohlen!!! -- theSilentNoirFreak

Fresh out of jail, Tony le Stephanois plans a massive jewel heist. He puts together a team and sets the wheels in motion. He discovers that his girlfriend at the time of his arrest has a new boyfriend, a big-time gangster. Little does he know it but this fact will interfere with the heist. Superb movie. Written and directed by Jules Dassin, Rififi is classic film noir. Clever, solid plot and excellent direction by Dassin. The heist itself is incredible, with some clever innovations by the thieves and is filmed in absolute silence, just like it would have gone down if it was real life. No music to up the tension, no fake atmosphere, just realism. The way it all unravels towards the end is wonderfully Shakespearean. Incredibly intriguing, enthralling and original plot development. Incredibly influential film too. You can see it in the works of Quentin Tarantino, Martin Scorsese and the Coen Brothers, to name but a few. An absolute classic.